年，因执导蝙蝠侠而成名的蒂姆·伯顿开始探索自己的个人风格。
他邀请了年轻的约翰尼·德普和后来的“美国甜心”薇诺娜·里德，给这对金童玉女一个深沉荒诞、情节纯美的童话。这是经典的魔幻电影《剪刀手爱德华》（Edwardscissorhand），已经上映30年了，但仍然受到许多评论家和影迷的追捧。
这部电影讲述了一位老发明家用人类的思维创造了一个机器人爱德华。不幸的是，发明家还没来得及把人的胳膊放在上面就老了。
爱德华手拿剪刀，只好一个人躲在阴暗幽暗的城堡里，直到被误闯城堡的雅芳化妆品销售员佩吉接回家。他还踏上了一段残酷而温暖的人类旅程。
残酷是因为无论爱德华多么努力，他都无法真正融入人类社会。他注定是另一个只能眼睁睁看着梦想破灭的人，因为他那奇怪的剪刀手；
温暖是指爱德华和佩克斯虽然相处的时间很短，但他们的家庭和爱情仍然跨越时间、空间和物种，是真诚和永恒的。
影片一方面运用哥特式的表现手法勾勒出阴郁鬼魂的整体氛围，与小镇多彩的生活形成鲜明对比；另一方面运用充满童趣的想象空间，描绘男女主人公之间纯洁美丽的爱情，这反映了人性的复杂性和黑暗性。
然而，这部电影之所以成为《幽灵》导演蒂姆·伯顿的代表作，不仅是因为他善于颠倒美丑的定义，在对立的空间中实现对人性的分析，而且还不局限于他在黑暗与纯净之间穿梭，创造美梦的能力童话故事。
更重要的是，观众可以在影片中体验到剪刀手爱德华从认识自我、发现自我到最终超越自我的全过程。如何从他者身上成为自己世界的主人公，是现实世界中一次宝贵的心灵之旅。
一。空间对立与物种对立下的人性探索与分析
在这部电影中，时间被无情地稀释了。导演选择从空间与物种的对立出发，这让观众在同情爱德华的同时，也不得不反思传统的善恶。
空间上的对立体现在“城堡”和“城镇”上。从这座城堡出现在推销员佩格的汽车后视镜里的那一刻起，它就有一种神秘而阴郁的气氛。
但是当佩格闯进城堡时，人们看到了一个与世隔绝的天堂。这里有可爱的植物雕塑，各种能自动烤饼干的机器，还有剪刀手爱德华，他看上去很迟钝，但却渴望和别人交朋友。
与外表黝黑的城堡相比，这座城镇丰富多彩。无论每户人家五颜六色的窗户，明亮的外墙，干净整洁的道路，都像一个童话世界。
然而，这里的居民极为“封闭”，长期处于空虚状态，物质财富无法弥补精神上的贫瘠和断裂。他们有的喜欢八卦，有的对“外人”极为偏袒，有的通过勾引异性来寻求刺激，有的肆无忌惮地占有情人。
黑城堡有自己的洞，但五彩缤纷的城市充满了苍白和卑鄙的灵魂。这种空间的对立是彼此的镜像，是人与心对比的铺垫。
那么，“人”与“非人”之间的对立，对人们对传统善恶的认识更具讽刺意味。
作为主人公，机器人爱德华一直处于“他者”的位置。长期独处，他一头凌乱的黑发，一身黑色盔甲，表情僵硬，一双呆滞的眼睛，一双闪亮的剪刀手，这自然让人感觉很怪异。
然而，当他被创造出来时，这位老发明家开始灌输他的礼仪规范和人文知识。爱德华一直是个善良文明的人。他从不失礼，微笑真诚，对任何人都很温柔。
相反，小城镇居民衣着整洁、爱护外表，缺乏应有的人文关怀和尊重。
佩吉的小儿子凯文嘲笑爱德华畸形的手。当他看到同学们把这些动物带到学校来引起大家的注意时，他很嫉妒，把爱德华带到了学校。他要求对方努力表演以满足他的虚荣心。
他不是唯一一个把爱德华当工具的人。居民们要求爱德华修剪草坪和宠物的头发，甚至排队等他理发。这并不是说人们想向他示爱，而是因为他们正遭受着平淡的生活，不想放弃任何猎奇的机会。
当爱德华爱上嘉莉时，他被吉米利用了，吉米也是他的追求者。他请嘉莉劝爱德华帮他偷钱，爱德华被警察逮捕了。
这是电影中最悲惨的部分。爱德华从不向任何人出卖他心爱的女孩。当有良知的嘉莉问他为什么知道这是偷窃，并想这样做时，他悲伤而无助地抬起头：“因为你要我去。”
从这一刻起，爱德华就成了一个陌生人。他已经从一个人人都想接近和使用的机器人变成了一个人人都想防范的罪犯。人们担心这个怪胎会不会继续做傻事，于是继续边缘化他，甚至恶意陷害和诽谤他，希望他离开这个世界。
在缺乏人文关怀的社会背景下，善恶不再停留在明暗污秽的表面，而是根植于人性的底层。诚信是介于利益和谎言之间的痛苦。两者有很大的区别。爱德华最后不得不与小镇协会决裂。他似乎逃回了黑暗城堡，但实际上回到了自己的天堂。
蒂姆·伯顿无情地批评了这个无情的小镇，使像爱德华这样单纯善良的人成为受害者。他希望唤醒每一位观众的社会良知，使整部电影充满强烈的人文反思精神，这也是它充满艺术魅力和持久性的原因之一。
2。在黑色童话的背后，充满了人间的美好温暖
尽管故事发生在一个缺乏理解、平等、同情等人文元素的小镇上，但在黑色童话的基调背后，蒂姆·伯顿仍在努力创造灵魂、家庭和爱情的美，以消除现实的残酷，增添一些人性的浪漫和温暖。
影片中最纯洁的灵魂属于爱德华，他有着病态的外表他挥动双手，剪出充满童稚和想象的天马星空，这些都是他心灵的投影。
他是一个简单直接的人。数十年来，他将因爱逐日雕刻神圣的冰雕，为亲人营造雪花飘舞的浪漫世界。他会因为愤怒而把邻居家烦人的窗户上的树雕剪成魔鬼的形状，然后愤怒地和那只脏狗坐在一起。
当佩吉的丈夫问爱德华，“如果你发现很多钱，你会怎么做”时，爱德华没有选择把钱还给原来的主人，而是想把钱给他的朋友，这与他愿意被嘉莉使用和偷钱不谋而合。我是爱德华。他从小热爱自然和生活，无私奉献自己的创造智慧。他有着明确的爱与恨，以及对与错的固执看法。
在道德和理性的前提下，我们可以质疑他头脑的单纯，甚至指责他不分是非。但正是这些不公正的做法和看似愚蠢的答案，揭示了童话故事最纯粹的动机，足以触动每一个成年人的心。只有爱和朋友才能做到。
在这部电影中，佩格扮演爱德华的第二个母亲，这是家庭故事的一部分。在旧城堡里，佩格找到了被描述为古怪的爱德华。她很善良，不害怕爱德华的奇怪，但同情他的孤独，并把他带回了家。
从准备衣服，安排日常生活和一起吃饭，佩奇眯着眼睛展示了母亲对孩子的天然爱。
她帮助爱德华去掉了脸上的伤疤。当没有人要求他理发时，她让他自己理发，抚慰他的失落，鼓励他重新找回融入社会的信心。
正是有了佩吉的宽容和温暖，爱德华才能像个孩子一样，充分释放自己的才华，逐渐拥有一颗真正的人心。
在她的驱使下，全家人对爱德华表现出了更多的宽容，因为爱德华可能永远不懂母亲这个词的意思，但这种强烈的母爱和家庭宽容成为爱德华最温暖的记忆，足以陪伴他在寒冷的城堡度过每一个夜晚。
如果说心灵之美是核心，家庭之美是整个故事的血肉之躯，那么爱情之美就是整个童话的灵魂。
爱德华深深地爱着嘉莉。他的爱情中没有不纯洁的成分。他像冰雕一样纯净透明。
他的爱很简单，不需要太多理由。只有嘉莉叫他去偷东西，他才会去；吉米伤害嘉莉时，他会用锋利的剪刀互相捅伤；他会一天天在城堡里做冰雕，就因为他只是想念嘉莉，仅此而已。
飘到镇上的雪花是爱德华刻冰时撒下的冰块。他们也见证了他们最美好的时光。
他们的爱超越了物种、时间和空间。他们只能选择分开，以免被世界入侵，伴着飞舞的雪花，回忆着两个人无法拥抱的爱情，虽然伤感，但人生如果只喜欢第一次相遇，或许思念对方，才是最美的结局。
发明家只告诉爱德华去爱，但没有告诉他世界的真相，所以他有一颗纯洁的心；
佩格只给予爱德华家庭宽容，却没有告诉他对世界的偏见，所以他只记得家庭的温暖；
嘉莉只给了爱德华一个深情的告别之吻，但她没有告诉他离开后的痛苦和岁月的无情，所以他只记得情人年轻美丽的容貌。
这是蒂姆·伯顿的另类童话，它把丑陋残酷的现实披上外衣，却包裹在一个美丽温暖的内心世界里。
这座不被大地玷污的城堡是爱德华的净土。在每个安静的角落，这些善意足以温暖他的灵魂。
三。从自我认识到自我超越，每个人心中都有一把剪刀
随着故事的深入，爱德华内心世界的起伏逐渐出现在每一位观众面前。
在一个充满谎言和利益的小镇上，为了追求亲情和爱情，爱德华开始躲避人类，接受人类，亲近人类，然后被人类驱逐。他一直在适应和提高自己，不断改变自己的理解和情绪。
令人好奇的是，这部电影并没有直接解释这些变化，而是通过爱德华的剪刀手，展现了他从自我认知到自我发现再到自我超越的精神历程，这是非常具有象征意义的：
首先，它是一对变形的手，以确认对方的身份。从佩格找到爱德华的那一刻起，他就一直躲在阴影里。他害怕孤独，渴望有一双正常的胳膊，过着正常的生活，于是在城堡的花园中央割下双手，将所有与双手有关的照片贴在墙上。
成长的过程是残酷的。任何缺陷都可以被自己无限放大。爱德华也不例外。
他睡觉时不敢放下双臂，照镜子时不敢碰脸颊。他比任何人都更关心他的手。
而这种关怀，不知不觉地印证了爱德华作为他者的身份，自我意识的过程是可悲的，那双手两腿茫然，是爱德华给自己贴上的标签，他认为自己是一个异质，他变成了一个异质。
然后，他们变成了一双让爱德华融入现实生活的手。爱德华很幸运。在佩吉的关心和鼓励下，他没有沉沦于自知之明，而是发现了自己的优势，找到了进入人类生活圈的突破口。
这双锋利而熟练的手使他能轻易地雕刻植物。他能为宠物和人类设计出精美的外形，充满天赋和想象力
最漂亮的是他在平安夜为嘉莉做的冰雕。剪刀手雕刻的无生气的冰，将嘉莉的形象呈现为一个晶莹剔透的天使，让后者在雪地下像冰片一样翩翩起舞，对爱德华的爱悄悄地涌上心头。
这一切都是因为爱德华敢于用乐观的态度，敢于面对别人陌生的目光，想办法把劣势变成优势。
这时，畸形的手成了连接正常人生活的桥梁。他将被人们所需要和重视。他会发自内心的微笑，为心爱的人奉献一切。他将勇敢而自信地生活。
最后，注定是一双真正的手，打破梦想，实现自我超越。现实往往是残酷的。爱德华基于自我认知的自我发现是盲目的，因为他仍然是一个机器人。当他遇到邪恶邪恶的吉米时，他会被无情地吓坏。
爱德华和吉米都是嘉莉的追求者。后者在爱德华面前故意炫耀自己与嘉莉的关系，在接受电视采访时嘲笑爱德华的尴尬，并利用爱德华对嘉莉的爱诱骗他偷窃。
在发现嘉莉对爱德华的感情后，他在镇上居民中制造了恐慌，并试图通过误解和驱逐爱德华来杀死他。
但爱德华并没有屈服于现实，转而投向胆小的另一方，也没有迷失自我，展开无情的复仇。他仍然是一个简单，善良，勇敢，爱和仇恨的剪刀手。为了佩格一家不受镇上居民的骚扰，为了嘉莉不受别人的批评，他决定回到寒冷而孤独的城堡。
他用剪刀手割破衬衫，但没能暴露镇上人的虚伪；吉米用暴力威胁嘉莉的生命时，他第一次用剪刀手刺伤了这个恶人的胸口。
他注定不是人类社会的一员，但他接受了自己的独特性，自己打破了自己的梦想。
他选择了一种不同的牺牲家庭的爱和一个勇敢的剪刀手为他的情人。此时的爱德华已经实现了自我超越，懂得了成长的辛酸，尝到了被误解的辛酸，但他还是选择了做幕后英雄来保护家庭爱情。
“悲剧是对生命中有价值的东西的毁灭，向人们展示”，这是鲁迅在谈到悲剧时的名言，也是对爱德华悲剧人生的最好诠释。
但如果有毁灭，就有重生。这把剪刀是爱德华努力的证明。当他在自我认识中实现自己的价值，在自我价值追求中实现自我超越时，再多的苦难也不会成为过去。
我们的生活不是这样的。只有当我们进入这个世界时认清自己，在汹涌的风云中勇往直前，在千帆竞过之后保持原来的心，我们才能完全成长，才能做到心无旁骛、独树一帜。
四。结论
蒂姆·伯顿以其卓越的创造力和笔触，运用多维对立的手法，深入探讨人性的善与恶，同时呈现出人间美好温暖的真情。
在这种黑暗的叙述和真挚的情感中，每一位观众都能见证爱德华的成长，在他奇特的外表下被纯洁的心灵所感动。
就像许多童话故事一样，风雨过后，故事的主人公会有一个充满希望和幸福的结局。爱德华剪刀手也不例外。他永远是嘉莉的监护人，也是她最想念的人。
但可悲的是，看完这些童话故事后，我们依然会遵循生活的秩序，不敢轻易表现出独特的一面，继续低俗成为别人的翻版，常常迷失在充满兴趣和欲望的世界里。
从前，我们渴望成为童话中的主角。即使我们有与他人不兼容的想法，但我们仍然将梦想向前推进。现在藏在我们心中的剪刀手在哪里。