周看到一条新闻，确切的说应该说是“讣告”，台湾著名导演牟敦芾逝世，终年78岁。
“牟敦芾”这个名字对90后、00后同学比较陌生，但对于80后一代来说，可能代表着很大面积的童年阴影。
挺久没更新冷知识板块了，这期就来聊聊牟敦芾，这个华语电影史上极为独特的导演，论“重口味”的程度，也就只有桂治洪能跟他杠一杠了。
先做道语音辨析题，牟敦芾这仨字儿该咋念呢？
牟(móu)和敦(dūn)没啥问题，关键是“芾”字，有说念“fèi”，有说念“fu”，他在Wikipedia上的英文名是“MouTun-fei”，想来念“fèi”的可能性大点，但“敦”也没有“Tun”的因啊。我也搞不太清楚，反正多音字，你挑个顺耳的念吧。
年牟敦芾出生于山东，那时正值抗战，山东是较早被日军占领的地区，除了中学课本上提到的“济南惨案”，其实还发生过多起有计划的屠杀，日本人甚至在鲁西动用过生化武器。
牟敦芾的童年在这样的暴行环境下度过，后来拍出那么血淋淋的作品，就能说通了。
年，父母带着8岁的牟敦芾去了台湾。
青年时期牟敦芾考入国立台湾艺术大学编导科，六十年代学校甚至连教学的设备都木有，只能去影院看电影自行拉片。
年，牟敦芾拍摄出他的第一部作品《不敢跟你讲》。
这部电影涉及到了师生恋，所以被台湾当局给禁了，里面有当时只有24岁的归亚蕾阿姨。
后排大胡子是牟敦芾，最右是归亚蕾
牟敦芾的第二部作品《跑道终点》也被禁，因为牵扯到同性情节，当时这个话题是不能拿到台面上说的。
拍完《跑道终点》后，牟敦芾去欧洲和中美洲等地流浪，以教中文为生，5年后选择前往香港发展，签约当年正如日中天的邵氏影业。
年牟敦芾拍出签约邵氏后的第一部作品：《枪》，被收录在《香港十大奇案之五：奸魔》里，看这片名就知道不是啥善男信女。《枪》讲的是两个青年捡到枪后犯下谋杀罪，为了逃避警方追捕亡命天涯，第二单元则由桂治洪导演，讲强奸犯阿才与警方斗智斗勇的故事。
《香港十大奇案之五：奸魔》
这片子我看过，当时主要是冲着桂治洪去的（他的后半部分尺度确实更大），拍的也并不算多好，影片公映后票房一般，但邵氏对牟敦芾还挺满意。
在当时的香港电影界，桂治洪已是响当当的邵氏主力导演，没人能想到，不久后，牟敦芾会和他相提并论，号称“邵氏两大邪片导演”。
桂治洪和牟敦芾
同年，牟敦芾拍摄《Melodyoflove》，中文叫《包剪碴》，这仨字儿是不是粤语里“剪刀石头布”的意思？
《剪刀石头布》
《包剪碴》是泡妞闹剧，票房不错，但没啥牟敦芾风格，里面有年轻的李修贤。
当时邵氏风月片大行其道，邵逸夫便找来牟敦芾等4个年轻导演，让他们拍色情版的《红楼春梦》，没别的要求，就是要激情四射。
这部我也看了！确实很香艳，还有拉拉情节，不过那个时代的风月片演技都比较浮夸.....片子上映之后让邵氏影业赚的盆满钵满，邵逸夫对牟敦芾自然更加青睐。
年，牟敦芾一口气执导了《连城诀》、《打蛇》、《碟仙》三部电影，其中有个共同点，都是“很黄很暴力”。
《碟仙》和《连城诀》我没看过，只看过让牟敦芾一鸣惊人的《打蛇》，这可以说是他的第一部代表作。
《打蛇》讲的是一群人蛇（偷渡者）到香港，想要前往“钻石山”，却不幸落在了蛇头手里，打劫人蛇在70年代末的香港已经成了一门生意，人蛇亲友被勒索带钱赎人，否则会遭虐打甚至丧命。
牟敦芾用变态娱乐的手法把“人蛇”的悲惨命运展现在观众面前，凭借精彩的剧情，完整表现偷渡客对香港的虚幻憧憬，当人蛇真的跑到“钻石山”时，看到木屋痛苦感叹道“我不相信这里就是钻石山”。
牟敦芾电影中人的表情都非常可怖，让人忍不住汗毛直立，极为Cult，不推荐普通观众观看。
《打蛇》上映之后遭到很多非议，虽然票房不错，但因为它的题材过于赤裸敏感，邵氏集团也感到不安，邵逸夫提醒牟敦芾“不要过界”。
在几部重口味作品之后，牟敦芾觉得邵逸夫嘴上是艺术，心中都是生意，于是有些心灰意懒，刚好内地的电影公司找他，于是牟敦芾主动与邵氏解约北上，拍了《大大小小一家春》和《自古英雄出少年》两部作品。
这两部电影口味比较“清淡”，其中《自古英雄出少年》在不少80后的心中属于经典，还在中央六播出过，剧情是简单的打打杀杀，牟敦芾找来的都是真刀真枪的武术运动员，和同时期的《少林寺》差不多，反正那时候内地也没啥特效可言。
当大家以为前邵氏大导演就逐渐泯然众人矣的时候，牟敦芾拿出了一部让人瞠目结舌的作品，他至今大部分的声誉都是拜本片所赐。
它就是年的《黑太阳》。
从片名就能看出，这是一部控诉日本军国主义恶行的作品，把日本的“红太阳”国旗说成“黑太阳”，嘲讽的非常直接。
牟敦芾拍这个题材是有生活的，毕竟他在抗战期间一直生活在山东，虽然是童年，但一定留下了深刻的印象。
电影讲述二战前夕，日本扶植满洲国，在哈尔滨建立从事细菌武器研究的部队如何利用活人进行试验的故事。画面极为血腥恐怖，里面很多镜头直到今天，想起来依然让人不寒而栗。
比如零下几十度把人的双手全冻上，然后放到热水里，皮肤马上剥落，只剩下骨头。这个女演员，就是牟敦芾的亲外甥女，当时拍摄的时候痛苦不堪，老哥你太狠了.....
牟敦芾还做了一件不可思议的事情，为了营造真实的恐怖气氛，医院买了十几具真正的尸体，你脑补一下演员和真死人在一起拍戏的场景，我真勒个去了。
我到现在也想不通，当年的审查人员心太大了，我明白是想培养大家的爱国心，但看看《英雄儿女》也就行了，那时我们都还是宝宝啊！
但牟敦芾这么做，绝不是为了猎奇，而是让中国人不要忘记这段惨烈的历史，为了拍摄《黑太阳》，他遍走美国日本寻找资料，特意在电影片头片尾加入了两句话。
好一句“友好归友好，历史归历史”，他在接受采访时表示：“只要日本人一天不道歉，我就将他们的恶行拍下去。”
牟敦芾遵从他的诺言，果然没有停下脚步，时隔7年之后，拍出了《黑太阳之南京大屠杀》。
这部作品沿袭前作的风格，剧情简单粗暴，非常赤裸，内容的核心是南京大屠杀的场面，控诉日本军队在中国犯下的罪行。
这部作品和《黑太阳》有不同的命运，因为太血腥骇人了，最终在内地禁止公映，所以想来看过的同学不多。还有个说法是给吴子牛的那部同名作品让路，我觉得不太可信。
有一个石碑上摆满了人头的镜头给我留下极深刻的印象，尺度太大我就不放了。
禁映让牟敦芾非常难过，他一直认为自己是一名具有社会责任感的导演，拍摄南京大屠杀完全是为了用实录的方式，记录日军在中国的暴行，不过内地没有分级制，这么血腥确实不好办。
在执导《黑太阳南京大屠杀》的同一年，牟敦芾和李华月合作了人生中的最后一部作品《血恋》。
电影的重口味依然很重，简直可以算是A片了，俨然港版的《感官世界》，当然在内地不允许上映，香港被划入三级。
随后牟敦芾搬去了美国，从此彻底淡出影坛。
牟敦芾凭借血腥、暴力、毫无掩饰的写实风格，注定在华语影史留下不可磨灭的印记，而他也留下了“禽兽导演”的名号。
我觉得这跟他拍过风月片有关系，风月片就是一种极端的意淫，而后来他为了反叛风月片，跑到了另一个极端：最赤裸的展示。
其实我没有很喜欢牟敦芾的作品，觉得他太“直”，把人性的阴暗面直愣愣的就挂在哪儿让你看，让你害怕，我认为电影还是要“蒙着一层”才好看。
但牟敦芾不愧为一个我手拍我心的电影艺术家，就用这篇小文纪念他留给我的童年阴影，愿他在天堂可以肆无忌惮得书写自己的艺术。