传统的手艺，是一个民族的时代的记忆和见证者。它不仅承载着一个民族的历史，它也是祖祖辈辈传承下来的记忆和温度，一种值得自豪和传承的民族记忆。
随着生活越来越便利，人也变得越来越懒，我们在所谓的“进步”的路途上，也抛弃了很多弥足珍贵的东西，而芬兰的Himmeli曾经便是一种几乎失传的手艺。
然而，今天介绍的芬兰女英雄EijaKoski，她凭一己之力把Himmeli复兴了。年，作为经济学者的Eija，放弃了在业界稳定的收入和地位，任性地投身于Himmeli的传承与制作。
8年以后，她成为芬兰目前唯一一位专业的Himmeli手艺人，把Himmeli从圣诞节的装饰变成一种日常的，家居的，人人都能学会的手作艺术。
同时，Eija还把Himmeli变成一种新风潮，在芬兰、瑞典、瑞士、甚至日本等地进行了展览、讲座和培训班，引起了大众对这门芬兰古老艺术的探索和延续。
今天，小v带大家来看看，这位了不起的芬兰手艺人EijaKoski的故事吧！
什么是Himmeli？
在聊EijaKoski之前，给大家做个科普吧！Himmeli对我们来说可能有点陌生。
Himmeli其实是芬兰的一种古老手艺，用来当作圣诞节的装饰品，通常被悬挂在客厅，房间里作为装饰。
Himmeli是瑞典语和德语里himmel的变体，himmel的意思是“天空”或者“天堂”，因为找不到合适翻译，所以，我们暂且直接称它为Himmeli吧！
它最奇妙的地方，并不是它静态的几何结构和建筑外形，而是，当它在风中转动时，变换出的线条和视觉之美和灵动，这大概是它被称之为“天堂”的原因吧！
其实，Himmeli也没有离我们那么远，比如，现在很火的空气凤梨，它华丽丽的“花瓶”便是简化版的Himmeli。
虽然北欧跟我们隔了一个欧亚大陆，但是北欧设计，北欧设计的元素，早已渗透到我们生活的方方面面！
可以说，Himmeli是朴素和华丽的综合体，它取材于黑麦杆，但芬兰人以最朴素的自然材料，制作出来的一种视觉上十分华丽的挂饰。
虽然我们看见的Himmeli有很多种材质，塑料管，黄铜，吸管等等。但传统的芬兰Himmeli其实是用芬兰的主食黑麦的杆做成的。
在芬兰成为工业强国之前，芬兰人经历过一段黑暗时期。因为接近极地，气候恶劣，芬兰物资匮乏，甚至在年到年闹过饥荒，夺走了30%芬兰人的生命。
后来，芬兰人发现黑麦的适应力非常顽强，可以适应各种土壤和气候，于是黑麦成为了芬兰人的赖以生存的主食。
芬兰人过圣诞节的老照片黑麦成了芬兰人的最爱，就连黑麦杆（或黑麦草）也被开发出各种用途。比如，圣诞节里，芬兰人常做的Himmeli和草扎小马，就是历史悠久的古老的传统。
随着生活的改善，芬兰人不再粮食短缺了，圣诞节有太多的现成华丽装饰可以买，于是Himmeli这门古老的手艺也逐渐没落了。
一场“预谋”20年的手艺复兴
每段人生的经历，都自有其意义。没有白走的路，也没有一蹴而就的赢家。EijaKoski成为Himmeli，经历了长达20多年的预谋。
EijaKoski还清楚记得第一次接触Himmeli的情景，她十多岁时，父母带她去姑姑乡下的农场过的一个圣诞节。当大人们在餐桌上兴高采烈地交谈时，Eija却被悬挂在客厅里的Himmeli迷住了，她凝视着美丽的Himmeli，忘却了身在何处。
她把这份惊叹埋在了心里，继续着她人生的历程，上学、毕业、工作。直到年，26岁的Eija发现了一个Himmeli的手艺课程，她才得以把心心念念的Himmeli当成了一种私藏的业余爱好。
Eija是经济学硕士毕业的，毕业后她在赫尔辛基的中央商会工作，后来担任农村研究员，在农村调研时期，她巧遇了未来的丈夫，一位生活在芬兰的瑞典农民，他经营着自己的有机农场。
Eija与丈夫在农场里收割黑麦草有人会说，假如一开始就知道自己喜欢Himmeli，为什么不在二十多岁的时候直接当手艺人呢？假如，她在20多岁时当手艺人，或许会成为三餐不继的穷艺术家，也可能不会遇上未来的丈夫了。
Eija的手稿一口吃不成胖子，人生的路要一步一步走。事实上，Eija“循规蹈轨”的工作，不仅让她深入了农场当研究员，了解到芬兰的乡村传统手艺正在消失，同时让她收获了一个种黑麦草的丈夫，为她积蓄了足够的创业条件。
年，Eija决定辞职当Himmeli手艺人时，不仅没有后顾之忧，也获得了丈夫的大力支持。外界看来，45岁的Eija作出了一个惊人的决定，她辞退了光鲜亮丽的工作，也放弃了无数人羡慕的丰厚的退休金。
他们家谷仓（工作室）里的作品展示事实上，对于Eija来说，这并不是一次冲动，而是预谋已久的起航。这个看似“任性”的决定，其实背后是厚积薄发。在全职成为Himmeli手艺人之前，她已经做了20年的Himmeli，作为一位爱好者，她深谙其中的魅力，作为一名手作人，她了解所有的门道和技巧。
辞职的同年，Eija就出版了第一本关于Himmeli的书，后来这本书被翻译为芬兰语、瑞典语、英语、西班牙语、日语等五种语言，出版在世界各地。
年出版的书她的“手艺复习”第一站，就在Himmeli的发源地芬兰。她一边在芬兰各地旅行，一边开展览和讲座，成功唤醒了这个古老民族的记忆，恢复了芬兰人传统手艺，也引起更多的芬兰年轻人对Himmeli的兴趣，因此Eija被评为年芬兰年度艺术家。
Himmeli瑞士讲座现场
作品展出随后，Eija先后到瑞士、日本等地办展览、做培训，把Himmeli作为一种艺术推广到世界各地。年，她在东京展出了Himmeli艺术展览，并在同年出版了她的第二本关于Himmeli的书。
年出版的第二本书随着Himmeli的复兴，人们可以在越来越多的地方看见她的展览和作品，从芬兰房博会到Valamo修道院，从日本手作班到瑞士室内设计师的办公桌，都有Himmeli的身影。
Valamo修道院展出作品片描当你热爱一样东西时，你会闪闪发光
制作原生态的Himmeli是一个非常漫长的过程，而Eija夫妇要从种黑麦开始。
每年的初秋，EijaKoski和丈夫在自己的农场里种下新的黑麦，次年的初夏时分黑麦草会长得跟人一样高，等过了仲夏节到了深秋，经历了整整一年的时光，他们才可以收获制作Himmeli的原材料。
这个时候，EijaKoski会用剪刀一根根地小心翼翼地剪下黑麦草，他们会把黑麦杆挂在谷仓的房顶下晾晒。经过几个星期的干燥，再去掉麦秆上的叶子，最后根据粗细和颜色把麦秆挑选、分类，最后切割成完全一致的长度，这个长达1年多的原材料的准备过程才算结束。
Eija丈夫帮她晾晒黑麦杆年Eija的惊喜，糖果色天然黑麦杆除了原材料准备过程繁琐，编制Himmeli也同样需要耐心。很多人惊叹于EijaKoski的作品的华丽和精致，所以有很多人在她的ins下留言，问她花了多长时间才完成。
制作步骤在EijaKoski看来，相对于一个制成的Himmeli成品，制作过程才是最重要的部分，也是人们领略这门古老手艺魅力的关键。“Thekeyisnotthegoalbutthejourney”。
只有当你真正热爱一件事的时候，你才会有毅力和决心把每个细节做到极致。因为你知道，就算是一根黑麦杆的长度多出了0.1mm，你也没办法做出一个完美对称的Himmeli作品。
Eija对于Himmeli有着高于单纯爱好的使命感，“我认为人们希望与传统的手艺重新建立联系。”她希望，把Himmeli带到每个房间、每个季节，不局限于圣诞节，也不局限于芬兰。
她这份对Himmeli的热爱，传递给了许许多多的人。首先，是她的丈夫，他默默地当起了她背后的男人，帮她把谷仓改造成工作室和展览馆，帮她收割和处理黑麦草，成为了她最坚实的后盾。
其次，是来自芬兰及世界各地的爱好者，在Eija的影响下，有的人领略到几何线条艺术之美；有些人把它当成一种修心养性的方式；有些人，单纯就喜欢看着Himmel旋转发呆。
来自瑞士的室内设计师AndreaHuser，便在Himmel中吸取创作灵感，他表示“喜欢Himmel的线条感及抽象，它是一种兼具平衡性和观赏性的生动的艺术设计。”
爱好者日本山本睦子（MutsukoYamamoto），为了学Himmel，甚至从从日本最北端的札幌市亲身来到的EijaKoski的农场，当了三天的徒弟，学会了这门有趣的手艺。
山本睦子（左）AndreaHuser（中）Eij来自日本的洋子埃祖鲁（YokoEzuru），在北海道跟丈夫一起种植小麦，通过EijaKoski的作品，她发现了小麦草的另一层价值和可能性，也成为了日本本土的Himmel手艺人。
YokoEzuru唯有热爱，才能极致。EijaKoski这份延续了接近30年的热爱，让她成为了世界知名的Himmeli的代表艺术家，她把这份创作的喜悦传递给更多的人，也挽救了一个即将失传的芬兰古老手艺。生活如此多娇，让我们都坚持做热爱的事！
注：文中图片来自网络
配图/阿V
文字/阿V