7月1日18:00,广州美术学院工业设计学院服装与服饰设计专业本科优秀毕业作品于中纺永景·中国国际大学生时装周精彩呈现。
“剪刀-石头-布”
突如其来的疫情给届毕业学子们带来挑战与考验。年,是特殊的一年,不仅是因为疫情,更重要的是同学们在疫情中克服困难完成毕业作品的决心。今年,广州美术学院服装与服饰设计专业的同学们用极具个性风格的作品表达了对本专业的热爱。今年的毕业设计主题为“剪刀-石头-布”。在人生的旅途中,能够在跌宕中成长,以积极勇敢的态度面对生活、面对人生的起伏,如”剪刀-石头-布”一般,既有相互竞争,也有相互包容,看似戏谑,实为从容乐观的态度。
剪刀,是服装设计中剖析服装奥秘的神器;布,是夜以继日练就服装造型的魔法星光;而石头,就似同学们在四年汗水背后,今朝手握拳头的自信与坚定。
今年广州美术学院服装与服饰设计专业共有本科毕业生62人,共计套作品。其中,精选出67套参加本届中纺永景·中国国际大学生时装周。在这67套作品中,展现出毕业班师生们对“服装”概念的深度思考。特别是展现在个性与表达、改造与创新、功能与审美等方面的解构和探索。同学们在服装作品中除了表达个性与自我之外,还在服装中讲述故事、研究材料、考究细节。
应对疫情的考验
本届服装与服饰设计专业的毕业生们虽然遇到了不能回校的难题,但通过与老师们的线上沟通,经历了无数次修改、更新、优化,在疫情环境下经受了更高难度的毕业考验。从设计、选材、小样、打板及制作,全过程一丝不苟,包括后期的拍照与呈现,整体收获了“老师们引以为傲的欣赏与喜悦”。虽然材料与制作等条件受到限制,但最终同学们呈现的主题内容、创意表达、面料细节、材料运用、工艺手法等都具有很大的提升,这是老师们欣慰的地方。
综合这届服装与服饰设计专业毕业作品的特点,主要为以下三方面:一是对服装主题选择的丰富多元。如对海洋变异生物“新物种“的个性化喜爱;在科技语境下,对虚拟世界中事物所受影响的态度表达;以某位电影角色为代表,引发对女性在家庭角色中的思考等。二是对传统文化的传承新用。如在服装中运用粤剧、广绣等极具岭南传统特色的元素,或是中国婚庆剪纸图案、“囍”文化等。三是材料的跨界糅合与重组。工业扎带、亚克力管,常用于建筑领域的PDLC调光膜等材料在服装设计中的大胆运用,都为本届服装与服饰设计专业毕业作品带来了新的视觉冲击。
革新与前行
对于莘莘学子而言,四年的大学时光将在毕业设计之后礼毕谢幕,学生身份的完结预示着设计师身份的亮相。与往年相比,虽然毕业展从线下转移到线上,然而同学们不负众望,获得了观者的众多好评。同时,不少学生也都已经找到了心仪的工作。
年,广州美术学院工业设计学院应社会与产业需求,改革完善了新的教育模式,成立了五大教研中心。其中时尚与品牌创新教研中心,力求培养面向时尚产业,从事服装、配饰、个人时尚产品的设计、研究、管理等跨行业多元化的高素质应用型人才。侧重“设计思维训练”、“风格研究”、“材料研究”与“品牌策划”,