《剪刀手爱德华》是蒂姆·波顿执导的一部奇幻爱情片。该片于年12月14日在美国首映，获得第18届土星奖最佳奇幻电影奖。
蒂姆·波顿被称为好莱坞另类天才，他的作品怪诞不羁，却有让观众着迷的魔力。人们提起他的电影，会说“哥特”、“黑暗”、“古怪”。他影片中的人物古怪，造型和服饰更是夸张，但他的作品总能打动观众的心，触及人们的泪点。
看多了纪实类的电影，我总会忍不住感慨，看一部电影，就像是看一个人的一生。再看蒂姆·波顿的奇幻电影，夸张的人物造型，让我眼前一亮，视觉上的新奇抓人眼球，影片中所折射出人性的善恶直击人心，引人思考，给人启示。
《剪刀手爱德华》主要讲述了一个叫爱德华的机器人隐居在神秘的古堡中，一位推销化妆品的中年女子佩琪误闯古堡，发现了爱德华，并将他带回了家。爱德华之后与佩琪的女儿相恋却无法在一起的奇幻爱情片。
影片以爱德华与金的感情线为中心，从佩琪带爱德华回家之后发生的一系列事件展开。爱德华开始受到小镇人们的欢迎，最后被小镇人们排斥和驱赶，折射出人性的善恶。
与其说《剪刀手爱德华》是一部奇幻爱情的电影，倒不如说是一部折射人性善恶的电影。我将从从镜头语言、象征手法、主题呈现，深度解读这部电影的魅力。
一、镜头语言：两个镜头语言暗示爱德华的心理变化——从孤独到被人类接纳，最后被人类排斥、驱赶，爱德华又回到了古堡
①影片开头，爱德华躲在角落，暗示了他内心的孤独
爱德华是一个机器人，发明家生前教爱德华人类的礼仪和诗歌，还教他何时微笑，何时沉默。然而，没有等到发明家给爱德华安装上人的双手，发明家就去世了，留下已有人类心智却残留着一双剪刀手的爱德华独自在古堡生活。
神秘阴森的古堡中，只有爱德华一个人生活。一位推销化妆品的中年女子佩琪误闯古堡中，爱德华躲在黑暗的角落。
当佩琪发现爱德华时吓了一跳，欲离开时，爱德华说：不要走。
这个镜头暗示了爱德华的双重孤独：其一，亲人缺席，制造出爱德华的发明家已经去世，他再无亲人。其二，友情缺席，爱德华孤独地生活在古堡，没有朋友。同时，他的内心渴望有人陪他说说话。
②当爱德华被小镇上的人排斥、驱赶，他重新回到那座古堡，暗示了他内心的矛盾
为了金的一个请求，爱德华硬着头皮潜入金男友父亲的豪宅，被警察逮捕后也没有吐露真相，唯恐连累心上人。
之后，爱德华被周围人误会成蓄意抢劫财物的危险分子，他越想做好事就反而被误会得越深，全镇居民都要求驱逐爱德华，甚至连佩琪也认为他应该回到古堡中去。
爱德华误伤了凯文，全镇人们围着他，吵吵嚷嚷，他惊恐极了。他看着金，眼神里是委屈和不舍，这里暗示了他内心的双重矛盾。其一，爱德华没有想过伤害任何人，他不想被金误会，却又不知如何解释。其二，爱德华舍不得离开金，却又不得不回到古堡，前有全镇人的驱赶，后有警察的追赶，他只能躲回到古堡。
从以上两个镜头中暗示了爱德华的心理变化，从孤独，渴望融入人类，与人类友好相处，到被小镇人们排斥、驱赶，折射出的是小镇人的自私，虚伪。
二、象征手法：富于象征意味的环境与世俗人性的折射
①色彩对比，小镇房子与古堡具有极强的象征寓意
通过近景，远景，我们可以看到，小镇人们居住的房子五颜六色，就连他们的车也是五颜六色。
小镇从视觉上给人温馨，和谐，舒适的感觉。小镇上的人看似热情好客，实则喜欢搬弄是非。
导演是想用温馨，舒适的色彩讽刺小镇上人的自私和虚伪。
相反，古堡给人神秘，阴森，恐怖的视觉感。当你推门走入其中，又会惊叹宛若世外桃源，古堡的院子中盛开着五颜六色的鲜花，各种各样形状的绿植甚是灵动，可爱，一派自然祥和。
看似阴森恐怖的古堡象征着美好和生机。
通过对环境强烈的色彩对比，导演用鲜艳的色彩讽刺小镇人，用暗沉的色彩歌颂住在古堡中的爱德华。
②小镇人对爱德华的态度对比，是世俗人性的折射
当佩琪将爱德华带回家，小镇上的人出于好奇都来看爱德华。得知爱德华用剪刀手修剪出各种形状的植物、也可以设计各种发型时，小镇的人对他友好热情，甚至把他当成明星一样崇拜。
当爱德华被误会成小偷，被警察抓捕后，周围人把他看成蓄意抢劫财物的危险分子，对他敬而远之。当误会越来越多时，小镇人们排斥他，驱赶他。
这样的变化有两种含义：
首先是讽刺。小镇人崇拜他，是因为他与众不同的剪刀手，而排斥他，也同样因为他的这双剪刀手，多么大的讽刺。
其次是人性折射。当初，小镇人排队让爱德华为她们的狗狗剪发型，也为她们设计发型，爱德华任劳任怨，分文不取。如今，小镇人集体排斥、驱赶爱德华，丝毫不顾念爱德华曾为她们做的。
三、主题呈现：凄美故事与悲情结局
奇幻爱情片注定是以悲剧为结局的，机器人与人类女孩注定只能相爱，不能相守。
当金站在爱德华面前，让他抱自己时，爱德华无奈地说：“我做不到。”他爱的那个女孩近在咫尺，他却不能拥抱心爱的人，更无法和她长相斯守，这样的故事是凄美的。
爱德华虽是个机器人，导演却赋予了他孩童般纯净的心灵。他的造型和服饰极其夸张，但他的眼神干净又无辜。
发明家创造了他，却没能陪伴他；他有人类的感情和心智，却没有人类的双手；剪刀手可以修剪绿植，却不能拥抱自己心爱的人；他没有辨别是非的能力，却懂得什么是善，什么是恶；他渴望融入到人类中，最后不得不重返古堡；他没有任何恶意，可他的善良小镇人看不到。
第一次看的时候，我觉得结局是好的，哪怕爱德华不能与心爱的人相守，至少他们彼此是安好的，是相互惦记对方的。第二次看的时候，我感觉到结局的悲情和导演的悲悯。在爱德华身上，我们看到了爱情的纯粹，那种为了彼此安好，可以不再相见的决心。在小镇人身上，我们看到了人性中的恶，他们只记得爱德华犯的错，却忘记了他之前所有的好。
影片的结尾与开头相呼应，爱德华在古堡修剪他的植物、冰雕，还有爱情。有一个冰雕是金当年翩翩起舞时的姿态。金一生中不能磨灭的，便是伴着雪花翩翩起舞的梦境。雪花象征他们之间纯粹的爱情。
写在最后：
《剪刀手爱德华》不只是一部奇幻爱情片，更是一部探讨人性的影片。影片中所折射出人性的善恶直击人心，引人思考，给人启示。
导演蒂姆·波顿有过封闭的童年。幼年时，他的房间被父母莫名地钉上了很多木板，只剩下两条细缝让他看外面的世界。影片里面的爱德华甚至可以看作是蒂姆·波顿的化身：孤独，没有朋友，亲情和友情缺失。
人性，没有绝对的善，也没有绝对的恶。就像*在《主持人大赛》中点评选手王嘉宁时说的：“伤害与被伤害，有时候也是对立统一的关系，伤害他人，有时候也意味着在毁灭自己。”
小镇人的虚伪和自私，将善良真诚的爱德华逼回了古堡，他们自以为聪明，实则愚蠢至极。
好的电影，可以看到人性。影片中所折射出的人性引人深思，爱德华与金相爱不能相守的爱情让人感动。